如晴天，似雨天

看了两遍，才发现这部片子的好。

与其说电影讲了一个小男孩羞涩的暗恋，不如说是这个天生早熟睿智的少年唤醒女主角内心对生活和音乐希望的故事。

Eleanor与Reggie的初见就注定了他们之间救赎的关系。Eleanor带着初做保姆的不安感走进那个高雅深邃的音乐学院，穿过曲折深邃的走廊，打开大门见到了身着礼服演奏大提琴的Reggie，那一刻室内金色的光照亮了Eleanor的半边脸庞。可当她走近，她却哭了。

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第二次Reggie的琴声响起，她追随这乐声步下回旋的楼梯，推开这个古老的房子的一座座大门，又一次看到在演奏中的Reggie，这一次，白色的眼光打在她干净年轻的脸上，Eleanor轻快地笑着。

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Reggie不是一般的小孩，他有大人的圆滑世故，会用钱去拒绝自己不喜欢做的事情，但他也有小孩的纯真，他陪Eleanor回到那个混乱的家庭去看望她病重的父亲。这是他们深入了解彼此的契机，深夜聊天时Eleanor告诉他自己曾是一名cornett演奏家，谈自己对音乐的喜爱，谈曾经的男友。故事到这里，我们才揭开了前面的种种谜团，Eleanor初见Reggie的眼泪来自放弃音乐的痛心，电影名《like sunday, like rain》是Reggie自己创作的乐曲名。就在这个夜晚，他们达成约定，彼此不能放弃自己的音乐。

他们终于要离别，看这个小男孩多会说甜蜜的情话:“It's hard to believe it's only been a couple of months.I feel like i've known you……i have all these words,these things……things i feel i need to say to you,only now.Something i don't know the capacity to speak."激动的小男孩似乎想表白，但Eleanor打住他的话，用她一贯温暖的微笑，给他拥抱和kiss，祝福他成为一个good boy.



电影的尾声是他们俩各自演奏自己乐器时交错的脸庞，这是最好的结局。

生活中有些人和你相遇，一起分享生命中的一段时光，然后匆匆离开，或许再无交集，但他/她对你的影响也许却一直留存下来，让你成为现在的你。

有时候，无论是看书或看电影，你所看到的或许只是你心里想要看到的那部分。在这部电影中，我看到小男孩和女生的相遇，短暂却美好，虽然最后回到各自的生活中，但给对方留下了深深的影响，使他们都能重拾内心热爱却一度放弃的东西——音乐。

电影一开始呈现的就是两个完全不同生活轨道的人。无论是在宽敞的大宅里有佣人和母亲在身边照顾的小男孩还是在狭小凌乱小公寓里一个人的女生都透着淡淡的孤独的气息。

很显然小男孩是一个天才儿童，和全都比他年龄大的同学坐在一间教室，出神被数学老师逮到，很轻松却一脸不屑地回答了老师的问题。朗诵爱情诗时的娴熟流畅让语文老师陶醉，同学侧目，也暗示了他的早熟吧。女生却和男友分手又被老板炒了，打电话给母亲，不但得不到安慰，更被母亲的冷酷伤到，还得为妹妹担忧，最后只有不顾冷眼，蜷缩在朋友沙发上睡一觉，还得担心明天去哪里睡觉。

两个看上去如此不同的人，内心却能真正理解和沟通，从同样对音乐的热爱上也可以看到，在年龄、背景、经历等差异背后隐藏着其他共通的地方，吸引他们彼此靠近。虽然只是短时间的相处，却能暂时消解了他们内心的孤独，相互陪伴，相互关心，心中有了依恋，但最终女生还是得离开，因为他们最终还是得回到自己不同的生活中去，这才是真实的生活。

孤独是我们每个人都难以逃避的，在成长的过程中能遇到那样的人，陪你走一段路，给你温暖的陪伴，即使马上又得分离，还是感恩有这样的相遇。或许能让你从此变得不同。

这部电影男女主角都选得很对味。很喜欢女主角带小男孩回家看生病的父亲时，在酒店侧躺在枕头上和小男孩说自己以前的事情，谈到音乐，父亲，男友，回忆拥有时的甜甜微笑，感怀失去时的哀伤，亲切温柔的感觉让人着迷。小男孩的表演也很出彩，既有青少年的敏感，又全然一副成年人的成熟智慧的派头，让人忍俊不禁，却并没有违和感。

音乐始终像雾霭般弥漫在整部电影中。Like Sunday, like rain 是小男孩写的一首曲子，我喜欢把它作为电影里所有音乐的总称。看到后面不禁在想是音乐在渲染故事，还是故事在配合展开音乐，让我们能更深切地感受到相遇的美好。

        我和很多人相遇过，我去过很多地方；我和很多人说过分别，我离开过很多地方。再美好，如晴天，也会终结；再动人，似雨天，也会停歇。即使故事美妙到如诗如画，我们也都知道，无论怎样，相聚也只是短暂的停留。明天的你我都不会再是今天的模样，今天的相惜也不会激起明天的火花。而如果没有你的出现，我不会是我现在的样子。
　　
　　 悠扬略带悲伤的cello将世俗浮夸的guitar衬托地很low. 男孩绅士体贴的关心将前男友粗俗野蛮地行为烘托地很rude. “If somebody doesn't treat you that you are deserved, then he doesn't deserve you." 很多时候我们麻木地活着，尝试改变对方，无效后学着忍耐，却忘记问问自己是否值得更好的。像掉进井里，我拼命试图在里面摸黑探索，却不曾探出头来，重新审视周遭。
　　
　　 Like Sunday, Like Rain, 欣然转身，莞尔一笑。
　　

曾经听别人说过，恐怖片最大的魅力在于“留白”部分。滥用血浆和一惊一乍都是最小儿科的做法，真正成功的恐怖片能够让人陷入自己想象力自动营造的恐惧空间里，这就叫做恐怖片的“留白”。音乐片的“留白”也具有同样的魅力，它同样能给人更多的想象空间，想象着我们并未看到的美好和温馨。

这部电影算是把留白手法做到了极致，不论是叙事还是音乐本身。

泛着淡淡忧伤的琴声协奏贯穿全片，烘托着同样泛着淡淡忧伤的故事。我一直固执的认为，没有词的轻音乐要比填满了词的歌曲能表达更多的意义，这也是我喜欢这部电影远远超过《再次出发之纽约遇见你》的原因。比起歌声所赋予你的仅有的意义，轻音乐能准确无误的命中你心房最柔软的部分，所勾起的感情共鸣也只是属于你自己一个人的。也许你永远无法表达出这样的感情，但是每个人都不能否认它本身的存在。

故事，就发生在他和她之间。

他是天才少年，家资巨万而放荡不羁；她是音乐奇才，穷困潦倒而落魄无依。偶然的机会，她成了他的保姆，两人的故事就此展开。

初次见面，她见识到了这个小男孩的理性和不羁。仅仅12岁的他便懂得利用自己可获得的资源来达到自己的目标，这使得她惊讶万分。她知道他的母亲是无比强势的个人，但是这个孩子的强势更让她惊讶。

随着两人的彼此了解，两颗同样孤独的心渐渐走近。她的前男友前来纠缠，他试图帮助她。她的父亲卧病在床，他陪她前去看望。他们经常单独出去用餐，气氛温馨而浪漫。当然，只有12岁的他还肯为她洗手作羹汤。

如果真想坚持不懈的追求一个人，应该想着为她雪中送炭，帮她做些实际有需要的事情，而不是短信玩玩暧昧，QQ告诉她“多喝热水”。当这些都做到了，她还会不动心吗？

如果她真的无动于衷，请放弃。也许她的心另有所属，也许她的价值观只是待价而沽。

但是，她动心了。他们彼此对视的眼神都不再相同。其实直到最后分别，他们都没有捅破那层窗户纸。但是当最后那首合奏响起时，我们突然感觉到，真正的爱是可以跨越时间和空间的。

君生我未生，我生君已老。

从始至终，他们仅限于柏拉图式的精神恋爱，没有滚到一起，尺度最大的亲热戏不过是深深的一吻。难得看到直来直去的美国人这么含蓄。故事就在那场跨越一切的合奏中结束了。之后他们相逢了吗？他帮她完成音乐梦想后有什么新的故事发生吗？这伟大的留白成就了我们对未来的一切美好想象，我宁可希望他们在阶层外，再跨越年龄走到一起。

他们的故事和那首曲子的名字相同，朦胧而美好：如晴天，似雨天。

这部电影一点也不“文艺”，一点也不。
因为我在连续几天严重睡眠不足的情况下看了这部电影，本来已经困得睁不开眼，然而这部电影却睡点全无，令我完全没有出离情节，一动不动地，直到看完。
他看起来冷漠，实际上却有点絮絮叨叨，他对她说着“你有天赋，你就应该好好培养它；要是你不好好展现自己的才华，那就是犯罪，答应我你会继续演奏的”，其实很烦对吗，神态是一副我并不关心你的样子，说出的话确实像诤友一样的直谏。他又是如此沉默安静，在她伤心难过痛哭一场的时候，他只是静静地陪在他的身边，什么也不做，什么也没说，就那样淡淡地看着她哭泣，完全不像一个12岁的孩童。然而此情此景，却真是无声胜有声，默默无言胜过了一切言语。
人们眼中的冷漠神童，在不知不觉中陷入了无法自拔的感情，Eleanor的出现，从路人渐渐走进了内心。她是他的“babysitter”，他从抗拒到享受着她的“照看”，她带他去坐地铁、带他去吃美味的普通餐厅，她弥补了他生活中缺失的每一个部分，她带着他感受了一次“人间旅行”。

可是每个女孩又何尝不是会经历一段Eleanor所身处的时期呢？没有地方可以“回去”，为了从深渊中逃出来，不能陷入泥淖，她奋力地想摆脱一切，甚至抛掉一切，重新开始。怎么甩都如同橡皮泥一样的不争气男友，混乱的家庭，不能料理好自己生活的父母。
但Eleanor仍是个好女孩，就算自己马上面临露宿街头的囧境了，却还在担心她的妹妹，反复叮嘱不要让妹妹在酒吧工作，拼命忍住哽咽，挂断了不能“回去”的“家里”的电话，借宿在一个女性朋友的家里。
喜欢一切看着看着就能不自觉代入主人公的电影。每一个女生几乎都经历过渣男，但是幸运如Eleanor的并不多，人生又有几人能够在茫茫人海中相遇，那个一眼就看到你灵魂的人又在哪里。

他是素食主义者，从他给他做素食咖喱开始，我就知道他已然爱上了Eleanor，在最后的早上，他早早起床，推开她的门，为她送上了咖啡，为本该照顾自己的“保姆”Eleanor做了一顿丰盛的早餐。他问她一定要走吗？她的心在此时其实已经被融化。这是一种说不出来的情感，无法被言说，不能被倾诉，因为相较之下，世上的一切都已经失去色彩。她在回家的车上，打开他为她做的蒜香面包和蔬菜。。。。
如果这都不算爱
纯净得仿佛如泉水一般的感情
“It's hard to believe it's olny been a couple of month.I feel like I've konwn you a life”
他终于哭得像个孩子，就连“爱”这样的字眼也不能轻易说出口，却比说出了“爱”这个字更深刻无比。
无论我是在别人眼中是多么的不堪，唯有你，一眼就看到了我的灵魂里面去。
一切都那么对，只恨相遇太早。

    人这种动物总有些玄妙之处无法说清。有的人相处一生却从未互相了解，有的人在相遇的一瞬就已经能洞穿彼此。就如同这部《如晴天似雨天》中的那句令人落泪的台词，“真的很难相信我和你只相处了几个月，感觉我像认识了你一辈子。”
    是的，这部电影有一个颇为奇特、另类、甚至无法明确归类的情感线设定。一个智商和情商都超越年龄的富家小男孩和一个潦倒的保姆，几个月的相处，他们之间却产生了一种旁人无法想象的，透彻的相互理解，那是跨越年龄的友谊，超过友谊的亲近，以及像极了爱情却又绝对无法定义为爱情的东西。这部电影绝妙地拆解了所有固执的定义，让那些界限分明的世俗概念在这两个人面前全然失效。
    故事是在两条分离的叙事线上展开的，一幢如博物馆般的宅邸中，脾气古怪的单身妈妈，小男孩和一位厨师一起生活，由于保姆的突然离职，妈妈又要离家，这个富有但冷漠的家庭需要一位保姆照顾小男孩的起居；与此同时，年轻姑娘Eleanor与不思上进的男友分手，又被餐馆老板辞退，急需工作的她来到了这幢房子里。小男孩是个神童，热爱阅读，对作曲极具天赋，数学无师自通……但也注定无法融入同龄人的世界，甚至与成年人也很难和谐相处。但Eleanor与他，除了开始时稍微的磨合之外，几乎称得上一见如故。男孩带着Eleanor去那些昂贵得令人咋舌的餐厅吃有机食品，Eleanor带着他去唐人街吃放了大量味精但味道绝妙的中餐。他们一起看电影，一起聊天，更奇妙的是，很多时候他们都各说各话，但却都能感到对方可以超越具体的话题本身，抵达彼此想要表达的深层意味。
    这是一种特别高难度的故事设定，它特别容易滑落进世俗、阶层、年龄差距之类的话题，而让人们忽视了精神层面深度交互的内核，但影片完成得堪称绝妙。那幢大房子也好，女孩的破牛仔裤也罢，都成为了象征，它们是屏蔽内心的坚硬外壳，对于大多数人来说，人们只能通过一个人的外壳认识彼此，但他们两个却从一开始就从未被外部的掩体所迷惑，直接产生了某种内在的交互。
    电影中的小男孩和Eleanor像是世界上最孤独的两个人，但仔细想想，所有人又何尝不是如此。每天与一群朋友谈笑嬉闹，但谁能真的洞穿对方的心灵？谁又不是一座座孤岛？Eleanor聊的都是成年世界的悲伤话题，失和的家庭，和男友的争吵，自己对未来的迷茫；而小男孩说的是从出生就伴随自己的孤独，因为与众不同而产生的无可奈何的疏离。两个最孤独的人却建立了一种超越俗常的亲昵关系。开始是亲切，如果说这是朋友，但无论从年龄还是经历上，他们都缺乏世俗意义上成为朋友的基础；后来，彼此间肯定有了超越友谊的某种情感，如果说那是男女之情，但却又绝对没有性的元素；而如果说那不是爱情，那种彼此的难舍与交互，却又只能是恋人间才能激发出的东西，那近乎缠绵却又纯净得无以复加。《如晴天似雨天》的每一次情感的递进都贴合日常，却都超出经验。
    这部电影中有一个有趣的隐喻，Eleanor的前男友是除了做白日梦要成为歌星之外一无所长，他是个成年人，实际上却只是个孩子，而相对，她照顾的小男孩，身体上是个孩子，内心却早已洞悉了世界的规则与人情冷暖。之前，Eleanor因为一个伪装成成年人的巨婴而深受伤害，之后，她却因为一个被困在孩童身体里的成年人而获得救赎。但她仍然孤寂，她得不到前者的心灵，也无法得到后者的身体。这成为了这个不完美世界的映射，满是绝望的缺憾。男孩儿用一种男人的方式对待她，帮她解开心结；鼓励她重新拾起儿时的音乐梦。当Eleanor在家门口打开那个礼物包裹，看到男孩儿为自己递送而来的乐器，谁能说那不是最深沉的爱？
    《如晴天似雨天》建立了一种纯爱的可能性，它剔除了性的吸引以及世俗的目的，展示了人们一直求之不得却又永恒需要的纯粹爱意。当韩剧只能用狗血的桥段表达纯爱，这部电影却用一个孩子替代了一个成年角色却完美地写出了这种感情，美妙得像失传已久的绝技。
    出演Eleanor的是因为《绯闻女孩》走红得莉顿•梅斯特，她在影片中把一个普通女孩的困惑演绎得随心所欲。对于这样一个外形出众的演员来说，普通比耀眼更难驾驭。
    分别几乎是注定的，当Eleanor蹲下，在男孩儿嘴边深深一吻，那是最亲昵的一次接触，也是最冰冷的告别，那一吻像朋友，像母子，像恋人，或者更像超越这一切的根本无法命名的美妙情感。这几个月，他们二人融合得像一个整体，但他们选择撕裂这一切，而这之后，二人却可能从此变得更加独立而完整。
（文/杨时旸）

生活在曼哈顿被财富所围绕的12岁大提琴神童雷吉（朱利安·夏特金饰）过着孤独的生活。同时因为家人的疏远，懒鬼男朋友的麻烦，以及被开除了服务员工作的23岁音乐家埃莲诺（莉顿·梅斯特饰）急需一个新地方生活和一份新工作。命运的安排使没有保姆工作经验的埃莲诺成为了照顾雷吉的保姆，相处之下他们发现音乐都在彼此的心中且两人也重新找到自我。
这个故事的灵感来源于导演某次在纽约街头散步，遇到一位25年没见的老熟人。当时的友谊在当年看似偶然而仓促，但实则对导演后来的人生产生过很大的积极影响。导演想把这样的纽约式的偶遇与友谊搬上银幕，展现这类情感的珍贵，并探索这样的友谊在结束之后，会对一个人的人生产生怎样的转变和影响。
这是一部儿童版的五十度灰。虽然没有什么少儿不宜的镜头，但是它比成人版的五十度灰更好看。
一位温情少女成了正太的保姆。全片中成熟的正太都没有失控过，直到少女要离开踏上新的征程，他哭着说“真的很难相信我和你只相处了几个月，感觉我像认识了你一辈子。”而她给了他轻轻一吻，摸了摸他的头说，“be a good boy”。
影片其实就是两个孤独的人相遇的简单故事。
正如影片名如晴天，似雨天。你来了带来了晴天，我终于发现这个世界有人懂我；但是你又走了带来了雨天，我还是终将一个人继续在这个世界上生活着。不知道该如何定义他们两之间的感情。很多感情都是无法定义的！我觉得他们两人之间更多的是两个灵魂的相互慰藉。