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剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 四强赛匪夷所思
从第一集看到现在 金霏、陈曦的能力可以说是真正在各方面都能碾压其他人。在战队间PK时，更是这两位帮助张国立战队锁定胜局，保全了队内所有人，特别喜欢他们的捧逗互换，和周日综合症这两个作品。 到了四强赛时两位却莫名其妙拿出个讲情怀的作品，真的让人匪夷所思。前面的比赛中郭德纲也说过，相声先是以逗乐为第一，在这个基础上能带给大家一些思考的东西那是最好，没有也不妨。这点道理我想金霏和陈曦不该不明白。凭他俩的能力，应该还有更好的作品拿出来。这个时候出这么个作品，不得不让人怀疑这是节目的黑幕。可能他俩已经知道了内定的结果，所以干脆拿出这个作品抒发自己的一些感情。表演结束后金霏也感慨了一句“一切都是最好的安排”。 我想两位从这次节目中也收获了不少人气，希望他们能走得更远。
本来满期待这个节目的，看到这个结果，只能给2分了。
2 ) 今天我们看相声
相声是喜剧节目，但是要达到喜剧效果也不容易，要做成“优秀”的综艺更不易，再加上出现了一些很不愉快的场面，致使评论区议论纷纷。
但这都不是重点，因为你是看相声来的，不是找气斗嘴来的，所以如果大家还没看过，我建议大家从第五期20强PK开始看。
跟一些其他的喜剧类节目综艺相比，我觉得它已经赢了，很多演员都很讨喜，也值得尊敬，他们的作品可看性也非常高，这就够了。如果没有德云包揽，我应该会给五星，而且决赛反复提到金霏陈曦，也给人一种心理上的平衡，但是这其实就是为了吸粉。
赛制确实有缺陷，但是没办法啊，你既然八强郭德纲劣势已经成为必然，怎么制定规则好像都不合适，节目组包括剪辑，营销方面仍需进步，但是这些节目，我可以不吝啬地给个赞。
最后，它对我们保留下来一门传统文化是确实有帮助的，不是在瞎搞，在新时代下发掘相声的内涵，路确实还很长，但这次，走了一步。
3 ) 如果一切都是安排的
看罢《相声有新人》的冠军之夜，不由得一声感叹：如果安排是最好的方式，那这不是比赛，是戏剧。
相声这门我国独有的脱口秀表演，有悠久的历史。在传播媒介匮乏的时代，包括上个世纪80年代，相声给老百姓的文化生活带来了极大的乐趣，也由此诞生了马三立，侯宝林，马季等大师级人物。进入电视网络发达时代，真人秀等综艺节目的兴起，明星站台、直观快捷的优点，迅速抢占了娱乐的制高点，使相声沦落为小剧场小演员的勉强生活的营生方式，连冯巩都去当官、演电影了，马季的儿子马东去搞《奇葩说》了，相声日渐式微。
郭德纲的异军突起，让人仿佛看到了相声的希望。但是我们又不得不陷入一个怪圈：睡前在蜻蜓FM里听的郭德纲相声让我们笑的嘎嘎，而电视上的郭德纲相声又泯然众人矣，那就是尴尬的“三俗”原因，郭的名利双收却又是因为主持各种喜剧类综艺而来，其实这又再次证明了相声其实还没有真正的复苏。
但这些不影响郭的影响力剧增，但利用影响力谋私，就不地道了。这次东方卫视的《相声有新人》，我更相信是一出郭一手策划的《德云社新星孟鹤堂养成记》。
这次比赛的奇葩赛制首先是一个佐证。开始我还为赛制的新颖叫好，开始阶段不完全是一般的名额递减竞赛，插有分组对抗，虽然设置召唤师有暗藏做手脚的嫌疑，但为了节目有卖相，开始时我还能理解。但越到后来我越意识到这确实是预设的机关重重的有“导演"的一出好戏。召唤师的安排出场特权，极大的影响选手表演的效果留存时间对观众的选择判断。张国立，一个和郭德纲关系极好的非相声业内人士（大家可以从这几年德云社的周年庆演出中可以看出），在这出《德云社新星孟鹤堂养成记》中，装模做样评价，同时他完全担负了给郭托戏搭腔帮衬的角色，但这倒很好的发挥了他的表演才能。团体对抗赛是个瑕疵，有些不受待见的演员表演机会很少，群口对抗更是鸡肋，整个一个小品大赛，少见相声的影子。与大魔王的对抗赛，更是把套路演绎到了极致，谁先比赛谁就有优势，就可能先占据四强席位，这也太没道理了！这时候，出场顺序就有很大学问了！！！嘻哈包袱铺，相声新势力，对不起，中国只能有一家独大，是谁？大家都知道。所以张番刘铨淼火线加入德云社，成为宵字辈徒弟。不得不说，这两人情商可以。德云社内部也有先后，直系和旁系不一样，所以张国立的剪刀包袱锤输了，让谢金先出场。到四强了，还分战队，这套路也太明显了。这次比赛拼尽浑身力气的谢金，在从德云社出门到上海时，想必就已经发誓一定要争第二，因为第一没得争。这股怨气是淤积还是消散，大辈可得好好琢磨琢磨了。
再说一下郭的胸怀。从技术角度，虽然他好笑的相声都在北展都在德云社现场，电视上不得不中规中矩，但相声打它出生那天，就不是为大雅之堂准备的。天桥茶馆街头庙会，让老百姓哈哈一乐，就是相声的初心。所以，郭在这方面是做到了极致，是需要肯定的。这个特点也决定了相声应该像野花野草一样，开放在祖国各地。事实上除北京、天津外，西安、东北、上海等也在逐渐发展，比较有代表的嘻哈包袱铺、相声新势力，已经发展的不错，大家也愿意看到这样的状况，会促进越来越多的相声从业人员诞生，好的相声演员会越来越多，百花齐放才是美丽。但郭其实作为领军人物，一直没有胸怀包容同行们的发展，更别提帮助了，他的相声里极尽对同行的讽刺挖苦，还时不时的想拉拢策反（想想卢鑫玉浩）。这次《相声有新人》，对节目的深度干预，设计利于自己人的赛制，无不显示了他的眼界胸怀不够。郭大师呀，有容乃大，而不是“有人奶大”。
为金菲陈曦，为相声F4们骄傲，站在这个舞台，已经有了名声，个中是是非非，世人自有结论。走自己的路，给相声多一种选择，演出自己的精彩，才是你们的使命。
为那些背着设计好的名利如襁褓中的孩子们，捏了一把汗，有一身真武艺才是正道，只会唱个小曲、做个怪样，怎能服人？
郭大师，你名利已双收，何不如金庸先生江湖中的大侠们那样，为国为民，让相声真正新人辈出，笑满天下？这样的境界，岂是一个戏剧套路大师能之名能比矣？
4 ) 相声还有新路吗
节目剪辑和环节设置都有问题，不懂媒体评审跟普通观众有什么区别，都不是专业的，凭什么到后来就把大权交给他们了。嗯，凭他们给钱了。
谢金进四强明显掺水，两场下来说来说去他还是又叫又跳的抱怨他怎么还不火。凭什么你不火，就凭你仗着辈分觉得自己了不起，口口声声说你被传统束缚了，可也没见你的传统相声功底比孟鹤堂周九良他们强。岳云鹏争德云一哥的样子倒是学来了，可也没人家那个可爱劲儿，就是聒噪，仅此而已。
第一期来了这么多相声新人，实际上能拿的上台面的也就是德云社、嘻哈包袱铺，先不说包袱响不响，整段说下来让人听着不尬的屈指可数。好多偏远地区的相声新人来了，在节目上哭诉他们那里剧场卖不出票，没人听相声，我到觉得正常。相声本就是京津的地方特色，除了这个圈子，各地有各地的传统曲艺，东北看二人转，苏州看评弹，也没什么不好，干嘛都死咬着相声这一块儿肉不撒嘴呢。
再说女孩儿说相声，我本人是非常喜欢相声的，但我深知女孩儿说不了相声。从早年间北京电视台的相声喜剧幽默大赛，到贾玲白凯南，再到这回中国台湾来的姬天语，从来没有一个是看着舒服的。因为相声里时常模仿的小人物，还有偶尔出现的荤口，都不符合大众心中的女性形象。模仿一个像姑娘求爱不得的小伙子能引人一笑，学一个见着帅小伙儿就挪不动道儿的姑娘，按老郭的话说，这就叫没溜儿了。贾玲本来挺瘦挺好看的，搋成胖子往女神旁边一站说自己是女汉子才能博人一笑，实在叫人心疼。说白了就是人们受不了形象有缺陷的女性，姬天语往台上一站，大白胳膊大白腿，一个正经人模样，哪儿还可乐呢。
最后，两个战队其实就是争一个命题，相声应该遵循传统还是出新出奇。结果不言而喻——在台上胡乱糟改的全都提前回家了，最终还是穿大褂的留下了。好多人觉得传统相声已经过时，逗不乐大家了，小品、脱口秀、综艺都是相声的竞争者，而相声最能与他们区别开来的，也正是它传统的内核。既然觉得扇子大褂束缚了自己，那何不去演小品说脱口秀呢？自始至终，老郭的选择无疑反映出他的想法，那就是相声一定要遵循正统，基本功要扎实。我们反对相声吃老本，但也坚决抵制随意拼贴。老先生们的话放了两遍：“相声不是出洋相，不是那样的。”
5 ) 《火星情报局》第四季所丢掉的东西，被《相声有新人》以别种方式坚持着
《相声有新人》近日落幕，私以为帅过张云雷的孟鹤堂和搭档周九良捧得奖杯，终于到了要和这一档横空出世又期期水准在线的相声节目说再见了。
真是舍不得。真心不舍得。
《相声有新人》的形式不算新，不过是以分组战队的形式，PK对决，票多者胜。从总体来看，这节目似乎也一直很是表现平稳，除了第一期出了个“公式相声”引发了些互怼，相对于其他动不动就要出幺蛾子的节目，风平浪静的很。
但也许是个人趣味使然，这样一档不算新颖且缺乏话题的节目，我看的是津津有味，期期干货，着实过瘾。在我看来，《相声有新人》形式虽不新颖，但它却独独挑出相声这一曲艺种类来比拼，目的明确，放眼当下，也算是在各色音乐恋爱偶像养成等综艺中的独树一帜了。而话题性，我认为相声本身就是话题了。
喜剧类的综艺节目火过一阵子，但喜剧这东西看起来轻松，做起来门槛却是极高，并非是个人就能干的。因此喜剧综艺节目的慢慢衰退也是势所难免。唯有《欢乐喜剧人》算是一枝独秀，但到了去年也是尽显疲态。在这种情形下，把相声这种在眼下喜剧舞台上并不常用形式拎出来，也算是在沙里淘出遗珠，但勇气和决心很是可嘉。
这种勇气与决心，在参赛的选手身上，也能呈现的更清楚。由于语言就是他们的表现形式，因此在各种言语的机锋之下，他们的真心和野心能被更轻易的发现，又或者，他们根本没想掩饰自己的真实内心。毕竟，“敢想敢发声”嘛。
也因为这个行业的从业人员憋了太多的气，有怨气，有不服气，更有心气。在如今这个时代，讲究传承的恐怕也就相声和中医了，连京剧都算不上。而唯二的这两个讲究传统的行当，却也遭遇了前所未有的质疑。一方面要坚持守住传统的大旗，毕竟有传统才有这两个行业的安身立命之本；而另一方面，却又要经受来自行业内部要求创新发展活下去的现实，以及外行人的误解的双重考验。每一步都像在走钢丝，自己个儿极不容易，但旁人却瞧不出，甚至还会说，不就这么点儿事儿吗？
可是，平时说白话是一点儿事儿，低级下流的搞笑也就那么一点儿事儿。可是，如果要用语言实现有些内涵的会心一笑，还不使人感觉到隔阂或高高在上，只有切的宛如身边一位诙谐的朋友，那就是本事了。
跟语言相关的事儿，从来都不是只那么点儿事儿。这就是相声要做的事儿。或许这一艺术形式从诞生之日起，没怎么琢磨这事儿，但慢慢的，经过百年的积淀，也摸出了自己的路子，也不断的对自己进行着新陈代谢，有了自己的体系，也便成了事儿。对于这事儿，我们能拿一句“过去的都是糟粕”全盘否定吗？你总不能因为相声以前来自天桥撂地儿便否定他的出身吧？想要创新发展没错，问题是您得先把原来的东西整明白了才知道该在哪里发展吧？
传统与创新从来不是过去时和现在时的割裂，他们一直就是一体的，始终就是一个进行时，传统在过去的时光里不断地创新，而创新的积累也就成了传统。
关键是你得知道什么积淀下的传统，而不是被新陈代谢过程中排出去的垃圾。如果没有这一点分辨的自信或者耐心，就成了眼下高喊“创新”却整出一套不伦不类的乱象。
这一点，《相声有新人》做出了可贵的探讨，而也是第四季《火星情报局》需要反思的。
6 ) 我也想说说博士夫妻。
首先是没半点尊重。
无论是对于他们之前的相声演员指指点点，亦或是抬手指直接指向老郭的举动，都很让人反感。先不说“说的如何”，就这点素质，也让人质疑是怎么得到那么高学历的。甚至一度让人对“博士”这个学历都看低了。
而更具体来说，那站上台的姿势，侧对老郭，两只脚都是一向前一靠里。表现出明显的攻击性，更有“你不行，我不服”的意思。
张口就说“于谦”，连个尊称也不带。更感觉好像是“给你面子才叫你郭老师，于谦更不在话下”的意味。
其次是理念有问题。
相声有公式，我不觉得这是创新和突破。而只是一种极端的体现，更是“博士夫妻”以过于理性化的外壳来抵触真正“活”起来的人性和个性。相声是人说的，也是给人听的。什么时候笑，是否好笑，甚至说的人要怎么说才会让人笑，这些确实值得研究，却并非弄个公式“套在里面”就是一切了。
如果是公式，那么就是试图简单化相声，更是简单化听的对象（观众），就如同他们俩按照严格公式写出来的，当时的听者都是什么样的感受呢？
我想，现场和我们都已经给出答案了。
最后是他们太自我。
看到他们从头到尾的呈现时，在我的感觉里他们没有看到所有人，眼里却只有自己。将自己放在最高的位置上，带着“科技”，带着“交大”，带着“博士”，还带着“我们才是相声的下一代”这些标识，鄙视一切。结果是：所有这些标签都让他们搞难堪了。
而当他们说到自己的徒弟被拿下而非常不爽时，在那一刻我有些感受到这似乎也是“他们感觉自己也被贬低了”的敌意。但实际上当一个说话都费劲，笑点成谜的人居然能自称“脱口秀演员”时，我就明白了他们轻视的不仅仅是相声，而是“艺术”本身。
而且在某一瞬我突然有点感觉，
当他们需要去攻击权威来证明自己的存在，当他们鄙视一切来凸显自己的与众不同，当他们站在一个至高点去看待一切，那么潜在的真实是，他们对自我的存在和价值感，这些都是脆弱和不堪一击的。“把自我放到最大”的背后真相常常就是“我最差，所以我得把自己放在最高，我是无敌的”才能足够挡得住内心的真实声音。。
但，即便有这样的感觉，也完全不会让我对他们多一点理解和包容，毕竟，我只想好好的看场相声而已啊。
7 ) 互换共赢
国内首档相声类专题综艺节目，郭德纲跟上海卫视合作，不管大家嘴上怎么去标榜高尚目的，实质上明眼人都能看出来，这是一种资源互换式的共赢综艺秀，最后的冠军和主推的选手，一定是老郭自己的人，通过电视这个最大的传播平台，造星也好，扩大影响力也罢，起码将德云社的徒弟们一个个全部推出来，就像当年捧红岳云鹏张鹤伦烧饼的套路一样。
有了这个认知，在节目本身以及作品的质量还有相关晋级人员的选择上，大家便可不必过于纠结了，大部分人来这边是作为配角，给人搭戏的，当然自己也可以从中获得好处，无论现实利益还是声望等，选手多来自各个团体，也有一些奇葩，用于做噱头。
纯讲相声方面，这批人里孟鹤堂绝不是最佳，谢金更是令人尴尬水平有限，陈印泉最后一段则惊艳全场，姬天语不该走这条路，金霏也没见得如何好，剪辑师和主持人，是太招人烦了。
说话人人都会，但说好就是一门艺术。
相声有了新人，也还在"坟"里。堪忧啊！不在于相声演员，而在于环境。允许你能说多少跟生活有共鸣的话，反映时代的话。无论公式相声还是传统撂地相声都架空了时代。不，也许这本身是反映了时代，一个噤声中简单浮夸的迷离的狂欢的时代
德云社孟鹤堂那组演员基本功真的碾压；博士diss郭德纲真的是尴尬；ps：从张国立那儿学到一个新词：呼吸感。
人不是新人，段子也不是新段子，来的三教九流也不都是说相声的，节目质量不行就靠博士炒作，我看相声界是好不了了，赶紧被脱口秀取代吧
《中国有笑星之这！就是相声》
博士那里看出来节目组刻意搞事情了。有的几组也确实是主旋律进的，但是看这个节目了解很多常识。也感受到老郭对相声的爱。
郭德纲给垂死的相声打了一针强心剂，然后亲手把它埋了。
老郭的修养和心胸在反衬面前瞬间无比高大上。不要嚷嚷节目剪辑，真的，苍蝇都不叮无缝的蛋，再怎么剪辑也剪不出那么密集的自大感和粗鲁无礼。客观事实就是事实，不能因为有可能被渲染了一些主观情绪，就否定掉客观事实。
郭德纲说专业的人做专业的事，演员必须会太平歌词，那么就把别人排挤出去把合法性放给自己。相声跟其他艺术都很相似，都有古典复兴和创新改革的时期，不是说伦理哏不高雅就不行，笑的形式很多不必拘泥于此。郭德纲说经过一些演员的努力传统相声只剩三百来段，当初鼓励相声改革的就是侯大师和老舍先生，他再说他俩的不是吗
制作中规中矩，算不上好与坏。希望之后在这种气质强烈的品种制作上，节目设计也好，舞台设计也好，能有点真底蕴的真感情的东西出来，而不是照葫芦画瓢，采取通用的总不会错的常规方式。
比《笑傲江湖》《喜剧总动员》好看太多了，有温度，有态度，好多坦荡真诚的相声人儿啊。
国内首档相声类专题综艺节目，郭德纲跟上海卫视合作，不管大家嘴上怎么去标榜高尚目的，实质上明眼人都能看出来，这是一种资源互换式的共赢综艺秀，最后的冠军和主推的选手，一定是老郭自己的人，通过电视这个最大的传播平台，造星也好，扩大影响力也罢，起码将德云社的徒弟们一个个全部推出来，就像当年捧红岳云鹏张鹤伦烧饼的套路一样。有了这个认知，在节目本身以及作品的质量还有相关晋级人员的选择上，大家便可不必过于纠结了，大部分人来这边是作为配角，给人搭戏的，当然自己也可以从中获得好处，无论现实利益还是声望等，选手多来自各个团体，也有一些奇葩，用于做噱头。纯讲相声方面，这批人里孟鹤堂绝不是最佳，谢金更是令人尴尬水平有限，陈印泉最后一段则惊艳全场，姬天语不该走这条路，金霏也没见得如何好，剪辑师和主持人，是太招人烦了。
十分惊喜地发现了相声相关的选秀节目，而且是和央视相声颜色不一样的烟火，我也通过这个节目了解到很多相声的术语：贯口、柳活、磨蔓儿等等。金霏，陈印泉，周培岩几组实力都很强。能看到有些新鲜段子还蛮惊喜。吹爆金霏/陈曦，基本功扎实，搭档默契，而且每次的作品都看得出很用心，是认真观察过社会生活的人，在传统相声的基础上推陈出新。金霏戴眼镜太好看啦，文质彬彬。他在看台也超级可爱，认真看相声，还总是学别人哈哈。助演嘉宾张鹤伦很棒，圈粉了。大部分群口相声完全演成小品，比较失望。后面8进4的赛制也有些迷，节目组开心就好吧。很惊喜谢金一直以来的突破和放飞自我，但是他现在的风格实在是过于咋呼了，希望能稍微收一下，我比较满意他大话西游那一期的状态，比较让人舒服。决赛水平没有达到预期。总之希望相声界能越来越好，万相归春！
博士夫妻是来干嘛的，黑上海交大么？就一学校迎新会三流表演水平，站没站相摇头晃脑还觉得自己是冠军种子，呸！太没有自知之明了，攻击性还那么强，惹人讨厌。郭德纲说的对，说的到底好不好，有人真金白银花钱买票听你说相声才是真的好。
小孟和小先生夺冠不在我的意料之中，原本以为会是金霏陈曦。不过也算是实至名归，虽然最后一期的这个节目不得我心，但是我也能明白，而且不得不说很有高晓攀的风格，情怀嘛。原本我是想给三星★★★的，权衡了一阵还是给了四星★★★★，毕竟这是我看过的最好的纯相声综艺。张国立这个召唤师选的绝了，论辈分人家比桃儿大，轮能耐人家不是行里人，论表演人家还是专业的。左右不硌楞，没有主流的身份，却趁着主流的气质。
都在骂德云社，但这行没郭德纲早死了。现在我看郭德纲，仿佛是看李鸿章之于晚清帝国（
我全程的表情：( =_=) 脑子里总是在问“笑点在哪里？？”
赛制设计太粗糙，导致有些实力还不错的选手过早被刷下去。前几期的节目都比较平，主要是看看基本功。后半程从要求表演现实题材节目开始，选手挖空心思创作，都拿出了看家的本事，搞笑水平上了一个台阶。召唤师郭德纲张国立的点评让人服气，一针见血点出问题，又富有讲话的艺术。节目看完，记住一些新名字：金菲陈曦、陈印泉候振鹏、窦晨光常鹏旭、谢金李鹤东，还有说单口的周培岩。名声最响的堂主和小先生确实讨人喜欢，但堂主一演新作品节奏就不稳，还是有点青涩；金菲陈曦本有能力和他们竞争一下冠军之位的，可惜在八进四时马失前蹄，实在遗憾。PS：陈曦姬天语的台下互动好吸粉啊，陈曦的痴汉形象算是立住了哈哈哈哈。
那对上海交大的博士cp是不是节目特意请来搞笑的啊？奇葩尬演啊不看了7020
看了好几期了，发觉现在全国相声演员的生存环境真是恶劣啊，从这个方面讲，郭德纲真是做了件好事情，希望我们中国相声事业从此发扬光大，相声演员人人有饭吃，人人有戏演。