落魄大厨

只为看gold digger姐前凸后翘的身材，结果以贤妻良母体贴玲珑事业有成十全大补完美形象毁三观。烂俗温馨皆大欢喜励志片。把chocolate lava认为是undercook的叫ramsay的死胖子也能成为食评界大咖，以及PR鼓动el去参加hell kitchen实在是黑出翔了。做快消的一定要互联网化啊！

因为邦妮，看了这部电影。


作为一个吃货和喜欢做菜的人，实实在在让我很喜欢，细碎真实又温暖动人，最后一幕的时候我热泪盈眶，那种感觉，特别的美好，我想这就是一部好电影了。


男主做起菜来那副专注的样子，那种运筹帷幄的感觉，好像在厨房里，当他想要做自己想要做的菜的时候，他就是他的王。


自由，快乐，轻捻，细嗅。


人果然是要做自己喜欢的事情，会快乐，更重要的是会发光。


好好生活，好好做饭，好好爱你想要爱和值得爱的人。


另，音乐简直不能更棒，每一处都让人忍不住想跟着扭动起来。

原斯塔克工业保卫科长喜庆·霍根（Happy Hogan）因为之前的满大人事件受伤过重，不能再从事保镖行业，转型做了厨师（也有一种说法认为喜庆哥是受不了某某庄园日渐狗血的剧情而心理受创才离开保镖界的）。

因神盾局倒闭，下岗再就业的前高级探员娜塔莎罗曼诺夫（又名黑寡妇，曾以Natalie Rushman之名担任过斯塔克工业现任总裁小辣椒的助理）在前超级英雄“降水侠”（Rain Man）开的餐厅里找到一份前台经理的工作。经她介绍，曾一起共事的喜庆哥也来到了餐厅，并凭借精湛的厨艺成为了主厨。

在喜庆哥的努力工作之下，餐厅业绩蒸蒸日上，却也引来了不速之客。这天餐厅里来了全城闻名的美食评论家Ramsey Michel，想成为传说中的特级厨师，必须要获得他的认可。喜庆哥和老板就拿什么菜谱来应对这次事件产生了争执。最终迫于老板的压力，喜庆哥选择了较为保守的菜谱。可惜美食评论家却并不买账，而且还跑到微博上诋毁喜庆哥是黑暗料理界的。

因为没有通过特级厨师考验而心生郁闷的喜庆哥跑去电影院看了场《钢铁侠》来放松心情（电影院的镜头只有一秒，没有拍到屏幕，但能明显听出那是钢铁侠掌心释放斥力光束的音效，可惜听不出具体是第几部）。本来心情已有所好转，却忽然听说了自己在微博上被黑的事。气不过的喜庆哥特意让自己的儿子帮自己申了个微博，打算在网上跟美食评论家理论。结果由于没搞懂怎么发私信，他跟评论家的骂战被直播，引来无数网友围观，还顺便帮喜庆哥新注册的微博号一下子涨了好几千的僵尸粉。最后事情越闹越大，居然发展到约架的地步。喜庆哥发了条“@Ramsey Michel 有种放学后别走！”的微博，但是餐厅老板由于担心两人约架影响生意，强行制止了这一事件。结果评论家居然又发微博嘲笑喜庆哥是怂货。忍无可忍的喜庆哥终于大闹餐厅，结果被老板解雇。他大闹餐厅的视频被上传到网上后，更使他沦为整个餐饮业的笑柄，他的事业陷入低谷。

好在这时还有家人的支持。喜庆哥虽已离婚多年，但前妻仍然关心着他。经过前妻指点，喜庆哥决定求助于自己的老东家托尼斯塔克。拆除了胸口方舟反应炉的托尼换上了洁癖，对于进出他办公室的人都要求必须带套，包括他自己。在一番令喜庆哥摸不着头脑的关于喜当爹这一话题的深入讨论之后，托尼最终决定用斯塔克工业的技术实力来支持喜庆哥东山再起。

振金底盘、艾德曼合金外壳、方舟反应堆供能、斯塔克工业最先进反重力引擎……上面说的这几样都没有，喜庆哥面前的就是一辆普普通通破破烂烂的Taco Truck，看上去比美国队长年代还要久远。喜庆哥父子费了一番周折，终于把车子清理干净，并集齐了传说中的厨具，然后他们的能让吃过的人感觉幸福的古巴三明治快餐车就开张大吉了。

在微博等社交工具的帮助下，本已是网络红人的喜庆哥生意日渐红火，他开着快餐车带着儿子走遍美国，尝遍各地美食。期间也遇到过一些阻碍，比如在某地遭遇了样貌可疑的城管突击检查营业执照，差一点就“Somebody gonna get hurt lealy bad”了，结果警察突然认出了眼前的喜庆哥居然是自己家里熊孩子关注的微博大V，于是在厚颜无耻的拉着喜庆哥合影留念之后，这事情就此了结了。喜庆哥的事业有了起色，其间得到了儿子和前妻的大力帮助，他们一家人的关系也变得更密切了。

万万没想到，喜庆哥最后还是成为了特级厨师。曾经专业黑他二十年的美食评论家也被他的古巴三明治感动了，特意发了一条微博表达敬意“这，这个三明治…鲜美多汁的酱菜，松软可口的火腿，金黄酥脆的表皮，配合融化的恰到好处的芝士…真是完美的搭配！这才是给人带来百分百幸福感的料理啊！@El Jefe Cubano @Carl Casper”于是两人化敌为友，更成为合作伙伴，于是喜庆哥有了自己的餐厅，并与前妻复婚，一家人幸福的生活在一起。

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Food-porn两个字来形容本片实在是再贴切不过了。《舌尖上的中国》这种承载过多文化内涵的影片至多只能算是美食领域的情色艺术片，而这部展现美国不同地域各种高热量食物的影片才真的当得起“porn”这个字。影片中反复出现的那些泛着不健康光泽的或油炸或烤炙的食物，就像是A[哔]女优扭动的身体，虽然看上去就没什么营养，却不断地撩拨着观者的欲望，并散发着毫不扭捏的痛快劲。影片中出现的美食，如果搁在现实中让观众们一口气吃下去，估计没几个人受得了，可是隔着一层屏幕就没那么大的威胁了，对观众来说也就成了多多益善。

就像A[哔]也需要优秀的男优才好看一样，food-porn中的男优自然就是享用美食的食客们。我一直觉得《中华小当家》里食客们每次吃完之后的感想是重要的点睛之笔。本片里虽然没有那些夸张的台词，但几位主角吃完各种美食之后满足的样子也能起到类似的作用，帮我们这些坐在屏幕前面看得见吃不着的观众们更深入的感受片中美食的魅力。

本片的演员阵容算是相当豪华了，不过最核心的人物就是主角一家三口和他的料理搭档约翰雷吉扎莫。四个主角中有三个都是拉丁裔，连主题曲也是充满墨西哥风情。从本片中真的能看出来这个族裔在美国的话语权的提高了。中间那一段往餐车上搬东西，主角抬出了钢铁侠的名头，那一班墨西哥工人也不买账。而等到他的搭档一来，张口说几句家乡话，问题便迎刃而解。影片整体上是对拉丁裔持肯定态度的，他们被刻画的勤劳、乐观、讲义气，他们的传统食物人人都爱吃。不过我看完之后却顿感压力倍增，担心自己学了这么多年的英语会不会白学了，再过几年所有人都说西班牙语了我可如何是好。

我一直都觉得好莱坞电影当中那些体现政治正确的桥段格外有趣。本片最政治正确的当然是上一段提到过的对少数族裔（其实现在也未必是少数了）的正面描写。除此之外，我觉得最有趣的是主角跟儿子的两次互动。第一次是主角一觉醒来推特粉丝数猛涨，然而却也引来了非议。他让儿子把那条攻击他的消息念出来，儿子纠结了半天并反复征求他的同意，最终才念了那条含有脏话的推特。从小正太嘴里念出来的脏话当然别具萌感，但导演兼主演的乔恩费儒也知道这不够政治正确，于是安排小正太纠结这一番，以表明这一段不是故意要教坏小朋友。最有趣的还是喝啤酒那一段，小正太喝了一口，发觉难以下咽，然后他老爸说：“是不是觉得喝起来像尿？是就对了，以后你的狐朋狗友怂恿你喝酒你就想想这个味道。”这样就既展现了两个糙老爷们不拘小节的豪爽性格，又起到了教小孩不要喝酒的目的，实在是我见过的最聪明的政治正确桥段了。

本片的导演兼编剧兼主演乔恩费儒因为执导《钢铁侠》而一炮走红，然而之后的《钢铁侠2》和《牛仔大战外星人》口碑却相当一般。我猜他当时的心情大概也跟本片中被美食评论家在推特上各种嘲讽的大厨差不多，所以大闹餐厅那场戏也可以看做是他作为一个曾受过影评人非难的导演借着电影发发牢骚。这种做法比起直接在戏外跟影评人起冲突显得聪明得多，也有修养得多。看到自己的一番心血被人肆意践踏，心里肯定不会好受。所以作为一个观众，我对于那些我看过的电影，只要能感受到导演的诚意，哪怕影片不完美，我也不舍得说难听的话。关于大厨和美食家的关系应该怎么相处，电影里其实也给了答案。指着美食家的鼻子骂固然过瘾，可是却没能挽救主角的事业。最终，他沉下心来，用三明治征服了美食家的味觉。对于一个导演来说，不想挨影评人的骂，最好的办法就是把电影拍好。活儿好，自然不会有人骂；如果这样还骂，那说明骂的人心态不正，这样的人肯定不会得到正常人的响应。希望本片能成为给导演重新带来好口碑的那份简单却美味的古巴三明治。

最后，本片当中各种社交工具也发挥了巨大的作用。除了从头到尾吱吱喳喳个不停的推特，还有用于视频制作分享的Vine（貌似应该被推特收购了，我是看了本片才知道有这么个东西的，可见这广告效果不错），后者更是成为了最后父子关系升华的关键。除此以外，视频网站油管还被黑了一把，小正太跟老爸说那网站上有人骂脏话，他的脏话都是从那上面学的。这次推特对本片可以算是深度植入了，甚至说本片是推特的宣传片也不过分。由此可以看出，“植入广告”并不必然是贬义的，关键还是看导演水平如何，能否把植入广告与剧情巧妙的结合才是关键。去年的《实习大叔》也是整个以谷歌的企业文化宣传片的姿态出现，但却并不影响观众的观影体验。相比之下，本片似乎更胜一筹，并没有刻意把推特当成故事主题，但这个品牌在影片中的存在感却丝毫不弱于《实》片中作为故事背景的谷歌。本片中主角各种遭遇归根到底可以简单说是“败也推特，成也推特”。从这个角度来看，似乎我这文章标题中的“舌尖上”几个字改成“指尖上”也很合适。

个人评分：85（A-）

作为一个美食爱好者，著名吃货，看到这样题材的电影，又是半个《钢铁侠》原班人马操刀，群星联袂，难免夹杂了不少个人偏好。但民以食为天，对美食的追求本就是人最本能的情怀，也是人类不断进化的本源之一，于是探寻美食的本质和探寻人生的真谛就这样自然地融合到一起，美食美酒，欢歌笑语，温情励志，又怎不令人动容感怀。

电影讲述曾经充满创意和激情的大厨，妥协于平庸保守而遭致舆论抨击并卷入骂战丑闻，在事业和家庭迎来双重低谷时，毫无例外地开启了一趟美食与人生的双重探寻之旅，重新找回自我，找回美食和人生真谛的故事。以励志轻喜剧作为外衣，嵌套了一个公路片的内核，而中间又填充了“舌尖上的美国”纪录片实质，每一个单元本身单独看都不甚新奇，但这“三明治”的类型结构却将电影的形神体无缝结合，最后就是这道赏心悦目的美味电影。

当然，最引人注目的还是美食这个元素，但不同于“舌尖”系列纪录片，美食并不是电影的主角，而只是塑造人物，传递价值观，以及增加电影视觉观赏性的媒介。在丰富缤纷令人难以拒绝的饕餮盛宴前，导演格外地克制，绝不浪费一秒钟去聚焦特写。作为观众，总是刻意地被导演安置在饥饿和期待中，意犹未尽地去品味美食后的人文情怀。所以开篇大厨的刀工特写，我们惊艳于角色的技艺和水准；中部那道意面制作，我们感动于大厨怀才不遇所压抑住的激情和热枕；后端餐车三明治的锱铢必较，我们沉浸在大厨对食物的认真和对孩子的期盼。于是从米其林档次的传统菜肴被评论家嗤之以鼻，到最后草根三明治餐车的风靡美国，我们也就明白了这不过是导演在传递着自己对美食，对生活的理解——真正的美食来源于真心与爱。再名贵再复杂的菜肴，没有了热爱，也不过是垃圾，在平凡的了解，报以真心，便是佳肴。是不是又于“舌尖”系列不谋而合了？

所谓的餐车美食之旅，纵使跨越东西海岸，网罗美利坚风土人情美食文化，但也只是公路片探寻之旅的表层，其内核也毫无例外是在低谷对自我价值和人生方向的一次探求。友情，亲情，家庭，世界，梦想，现实之间的矛盾和轻重，在旅途中渐渐清晰明朗，而大厨男主也顺理成章地做出了平衡一切的选择。

整个探寻之旅，多了几分浪漫主义色彩，少了些困难挫折，让故事相对有些超脱现实，可能是故事上可以提升的地方，不过励志的效果得到充分加强，也算不枉费美食与喜剧这两个美好的意象组合吧。

“钢铁侠”和“黑寡妇”两位超级英雄的酱油客串，算是抢了不少风头，尤其Robert Downey Jr.每句台词都要（莫名其妙地）引爆全场笑点，美国观众是多么喜欢这个“活宝”。另外值得特别推荐的是本片的原声，从老牌Boogaloo歌手Pete Rodriguez的经典“I want it like that”到获得格莱美提携的indie新秀Gary Clark Jr. （没错，就是不肯在事物上多浪费一秒，却屡次对他的Austin live给出特写的黑人小哥），拉丁与黑人音乐的灵魂之旅。

这个片子怎么说呢，一个打拼了几十年的全能胖子找了一群关系不错的帅哥美女B级老鸟，以吃货为题材，打造了一部罗嗦而积极的小电影。一如全职浪子时期费儒的风格，节奏偏慢而台词丰富，小细节不少，但都是常规武器，整体缺乏控制尤其亮点爽点太少，最出彩的也就是萝卜头客串的贱男了。

片子的主旨大概是是人既不能因为名利而放弃理想，又不能因为工作而割裂了家庭生活，嗯，跟这个蛋疼主题相配套的是片中所有的都是可爱的打了鸡血的美好人，甚至包括那个一根筋的老板。

费儒的风格一向如此不瘟不火，既不会挑战底线也没有畅快过瘾。我相信他也知道真实的生活远比这个残酷，物欲名利的诱惑之强和那些跳楼毁家的灵魂之悲是等同的，但我同样也相信在这个圈子里滚了二十多年的他依然憨厚地相信人生的美好，一如他的形象。

我想大多数人愿意看这样一部片子消磨时间是因为毕竟我们都对生活怀有希望，某个角落里寄存着我们的纯真。

       《大厨》（Chef），由亲情、友情、美食等各种配料组成的一道美味，搭配自然、可口，令人愉悦，热爱美食的人不能错过了它，而它对视听神经的刺激却能神奇地激活你的味蕾，当你将其品尝完毕，却又会发现它不但刺激了你的舌尖，同时更带来了一丝温暖的回味。有些人可能会把它看作一道大餐，而有些人则可能会将它当作一道甜点，不过他们应该都不会否认它的美味。
       看完影片，倒是影片中有关社交网络的情节让我产生了些许联想。一部有关美食和温情的写实影片，却让我想到了数字网络所构建的虚拟空间，这听上去多少有点奇怪，但是在这部影片中，社交网络确实对推动情节和人物关系的发展起到了重要和关键性的作用。而我的脑海中也闪现出了另一部影片的名字——《社交网络》（The Social Network）。将这两部风格完全不同的影片放在一起，确实有点风马牛不相及的感觉，但实际上是因为它们在描写社交网络时所体现的各自差异让我产生了想将它们稍稍比较一番的兴趣。
       社交网络软件运行在各种智能设备上，虽然我们将设备冠以智能的名义，但它们终究是由冷冰冰的没有情感的电子电路和机械装置构成的，如果在网络两端缺少了我们这些情感丰富的智能有机生物体，那么社交网络便失去了存在的价值。而这两部不同影片各自所塑造的社交网络的形象，就像是硬币的两面，是完全相反的。
       在《大厨》中，儿子教大厨父亲使用社交软件，可父亲却因不熟悉操作，出了洋相，从而与美食评论家交恶，失去了工作。虽然由于社交网络引发了一些误会和矛盾，但随着情节的发展，它更多展现的是积极正面的一面，大厨自立门户，从一部餐车开始，在数字网络上影响力不断扩大，逐渐高涨的人气也转化成了现实中在餐车外排着长长队伍等候大厨美食的拥趸。而父与子除了面对面的真挚沟通，更是把他们的情感纽带延伸到了虚拟空间，他们之间的关系也因此变得更加紧密了。总体来看，本片中的社交网络使人们的交流变得更加便利，充满了互动的乐趣，是一种满溢人情味的交流工具。然而《社交网络》对此却有完全不同的诠释。因为太过独特的个性和处事方式而被女生甩了，马克•扎克伯格一气之下建了个学校女生的比对网站，将羞辱他人的方式数字化了，在建立Facebook的过程中，他又涉及剽窃哈佛同窗创意的官司，并因有意采用稀释股份的方法来排挤网站共同创始人，而最终对簿公堂。在科技飞速发展的新时代，Facebook作为一个热门的社交网站，为人们提供了一种新的维系人际关系的方式，而且还为人们拓展自己的社交圈，建立新的社会关系，提供了更大的可能。看起来它似乎是种理想的社交工具，是在给人际关系做加法，然而讽刺的是马克•扎克伯格虽然为大众提供了这样一个理想化的虚拟社会，但在现实中，围绕着他的原有的社会关系却并未得到很好地维系，反而被不断地摧毁，一点点的崩溃，而新的关系也并不牢靠。他能够掌控一家市值2000多亿美金、月活跃用户数13亿多的社交网络公司，却无法很好地掌控自己的社会关系。
       有些人是因为现实中自己那一团糟的社会关系，便寄望起虚拟空间来，而另一些人则是因为缺少真情实感而少了约束，滥用自己的虚拟身份，在网络空间恣意妄为，对于他们，这些数字化工具也不过就是个玩具或者自己施展暴虐的攻击性武器而已。若想让社交网络更好地辅助我们维系和发展自己正常的社会关系，就必须认真对待和处理自己的现实情感，让人们的真情实感在现实中碰撞，激发出火花，使得虚实互为影响，制造良性循环。
       由一部实在的美食电影开头，却说了半天“虚”的，写到结尾，脑海中萦绕着的片中美食的影像和味道反而越发清晰起来，这感觉倒是一点不虚，忍不住地咽起了口水。虽然感觉其中有些美食也算不上健康，但现在我只想说：“去他的健康食品！统统给我来双份！”。

Chef（落魄大厨）
前一段时间我有过一个和主角一样做移动餐车的想法，没什么能比看到别人满足得啃着自己做的食物，并感叹一句：“It’s delicious！”来的让人感动了。借用小当家的一句话：料理是给人带来幸福的东西。

作为一部food-porne电影，美食是不可缺的。里面最想让我吃的不是什么西式大餐，而是凯尔给儿子做的“自烤芝士黄油三明治”，还是不切硬边的那种，流出来的芝士看到都口水直流。片中的父亲对于儿子的教育是绝对开放式且让我羡慕的，提几个点自己回味发现吧：爆米花，硬边的三明治，啤酒，爽身粉，焦了的三明治。其中无不显示出一个开明且高明的父亲是如何教育子女的，拿来作为教科书足矣。

结尾儿子用手机“一天一秒”记录下了一行人的经历，让我不禁想起了一个朋友正在做的“一天一段”视频，生活不就是“爱，记录与分享”吗？

其实我并不是一个吃货，但是看完这部电影我似乎明白了“唯爱与美食不可辜负”的含义，其实我们爱的，从来都不是食物本身，而是一起分享、一起经历的那个人。

几个小花絮：
1几乎所有演员来自于《钢铁侠》的阵容，呈现了不一样的斯塔克工业美食
2不得不说一下这部电影的ost，良心之品，我已收藏了，吐血推荐！
3Russell Peters友情客串，一开始还没有认出来。他相当于外国的周立波了，有兴趣自己看下他的脱口秀，对民族话题呦比较尖锐的调侃，其中不失自嘲。
4Jon Favreau手上那个菜刀的纹身是真的？假的？