赤道

经济学里有个概念叫“路径依赖”。大致意思就是人类会沿着自有经验去采取一套行为，即便环境之后完全不同，出于成本考虑，依然还是会沿着这条路前行，哪怕此时这些行为已显得非常怪异。比较著名的段子，类似于“两匹马屁股的宽度决定火箭推进器的大小”，不知道的可自行百度之。

《寒战》以傲然姿态在2012年成为港产警匪片一匹黑马，在小格局里拍出了大气象，梁乐明陆剑青两位编导必然尝到了甜头。在其后作品里复制他们颇有心得的剧作技巧，自然是完全能理解的。但令人意外的是，《赤道》的投资虽然数倍增加，动作场面与城市场景都豪华了几个级别，电影本身可看性却大大的降低。或者该这么讲，精致的硬件和设施，将他们工作中粗疏与虚弱的部分更明显地暴露出来。

说到底，《寒战》中令人耳目一新的美学，无非是压缩时间，讲述在极短时间内的故事。扩大群戏，然后"强化多角关系"与"延长僵持"。

以往港产片为求情节紧凑，又要时刻创造意外情节，往往容易陷入重复套路。最难做的是主线和副线如何交织得不动声色。梁陆算是找到了看似能巧妙的回避这些问题的方法——无副线。

倘若主要人物够多，仅仅是讲完他们的关系就比常规电影要花更久的时间。再尽力放大和细化背景中每处小关节的话，即便事情不推进，一般还能看得下去。而营造出一个多方角力的局面，更可以使观众感受到莫名的压力。要是能让矛盾双方都取得观众一定认同，那就更好了。打起来的那一刻，观众甚至都不知道该帮谁。即便有些漏洞，也能心潮起伏主动去帮着补了。

当然电影时长有限。演员一多，需要付出的代价就是人物基本扁平化，标签化，没有太多成长空间。所以角色就更需要由明星来担任，迅速吸引眼球，用气质和演技去补充那些没机会讲清楚的部分。在故事不太好看的地方，努力拍脸。



有钱了，总需要花在明处。于是《寒战》中用一场爆炸和一杯水浇头就能启动的开场，在《赤道》中硬是花了18分钟才基本做完。随着其后与毫无角色感的中东悍匪一场怒战，正义一方取得了基本战果，夺回失窃的武器。当然进度条毫不留情地出卖了他们，没人会认为这就是最后胜利。大家都等着看后面怎么闹。

王学圻扮演的宋鞍带着“制造僵局”的任务翩然而至，强行要求武器停留在香港，搅开后半段令人窒息的漩涡。对于这个影响全局的指令，宋鞍解释居然是“你级别太低，我不能说”，而后以这样腔调又进行了大约三四场毫无用处的对话。不管怎么强调城市安全，宋长官都很官样复读机一般地说：我就是为了香港安全。回想一下，这大概是近年在如此投资级别电影中，看到信息量最低的一堆戏了。其实语焉不详之处，似乎有力图探讨中港心态与从属关系的意思，但无论是不敢明喻还是怕成为两头黑，大众对于这个僵局存在理由终是一头雾水。轻慢之心，也就慢慢浮现了。

所有角色被这股乱流牵引，无头苍蝇似的开始追跑打闹，顺便引入更多未交代前世的势力，直至坏人并不吃力地获得最终胜利。其实让人郁结于心的，不止是故事未完。金培达节奏满盈的配乐好像时刻在表达“好嗨呀好嗨呀”。而我们并不明白，这个故事讲出来是为表达什么。

不惮以最大的善意，去揣测梁陆最初构想，会有足够多篇幅在密室角力上。在地下临时组建的危机小组里，有着试图合作却又不得不各自权衡利益的韩国特工、香港警方、大陆官员，外面还活动着大量不安定因素。手上握着一个能夷平香港的炸弹，却又是（号称）各国争相抢购巨额财富。泛亚洲格局的小共同体里，有多少文章可以做，不言自明。可需要平衡大牌们的档期，需要展现各城市的美景，需要花钱做火爆场面，文戏现在被压缩到了一个狼狈不堪的地步。甚至要靠结尾假装挖坑来挽回一些颜面。

华丽丽的卡司阵容，最终变成压倒这头骆驼的巨型水桶。



几乎所有人都不可爱，也不有趣，于是他们愚蠢与否也不太叫人关心了。王学圻奉献出近年最急着拿便当走人的表演，装腔作势都装得有些心急，台词沿路吃螺丝吃到结尾。张家辉倒单纯，就是个狠辣人，笑起来还是看得出从亚视就脱不去的草根气。张学友胖得没法瞪眼了，只让人想捏捏他的脸。韩国线两位欧巴倒给了比较全面的展示，从个人情怀到黑化立场都有，可跟故事总搭不上关系。

文咏珊的甜味加上浓妆倒多了几分别致，也许能顺利转型到另一个维度。最叫人舒服的，其实是顾美华那个干妈有点松散的气韵。但想来很奇怪，我们连好人都没看清楚，忽然被逼着为一个军火商伤怀，是不是太恶趣味了。

可以体谅，但决非没有更好的解决方案。远例不找，2011年崔东勋编导的《盗贼同盟》也组起了一个十几人团队。核心三角关系，外围协助，内部小团队，以及卧底力量交待得详略得当。故事谈不上精彩绝伦，但角色给人留下印象远高于赤道中暗夜浮现的面孔。

究竟是对于《寒战》那一套的成功导致过于自信，还是无计可施只会这几招。对于一个创作者而言，如果是后者，那是相当可怕的一件事

远可怕于，赤道手里还有更多的牌。

在写这篇影评之前，我特意去看了一下，本片在豆瓣的评分是6.1分，在格瓦拉的评分是6.6分，在猫眼的评分是6.6分。对比起来，我认为，某些“爱情片”的粉丝们实在不应该再对于低分抱怨太多，因为观众们显然对于“去电影院看电影不就图个轻松娱乐”这样的片子宽容得多。
当然，电影是面向大众的消费品，也就是说，它从立项决定开拍起就已经选好了特定消费目标。《赤道》所面对的观影群体，当然绝对不可能“哪怕喜欢的明星在电影中站90分钟都觉得值回了票价”，也不仅仅只要讲清楚了一个故事，没有大的逻辑纰漏，没有明显的价值观扭曲，就会令观众感觉到满意和赞肯的。
警匪片作为香港电影中已经相当成熟的一种电影类型，一来方方面面已经被数量庞大的前作描绘殆尽，可挖掘的内容已经不多，对于观众来说缺乏必要的新鲜感；二来香港警匪片的整体质量几十年来也已经被提高到一个很可观的水平，再加上本片导演《寒战》的珠玉在前，愿意走进影院观看本片的观众大多抱有很高的心理预期。因此如若本片没有给观众带来“情节曲折合理、人物刻画生动、场面火爆、悬念跌出”等观影效果，巨大的心里落差必将导致观众的报复性评价。
        当然我说这些并不是为了说明《赤道》被不公平打分了，我只是觉得，要拍一部得分6以上警匪片，远远比拍一部同样得分的“青春”或是“爱情”片要艰难许多。
在我的印象中，香港警匪片最擅长以小见大，大多喜欢从低层警务人员或级别较低的一线执行人员的视角出发，着力于正邪双方交锋现场火爆场面的描绘，以及暗地里背叛与反背叛等智力谋划方面的角力，来展现正反双方的斗智斗勇。最终要达到的目的，要么体现普通人的正义感，要么展示香港警力及警务制度的完善性，从而给观众带来一种道德认同感或是对于政府相关部门的信任和安全感。
从本片的剧情内容和拍摄手法看，本片一边想要延续港式警匪片那种脚踏实地、贴近社会现实的剑拔弩张、紧张刺激，一边又想摆脱港式警匪片格局和视野较小的桎梏。
国际头号通缉犯“赤道”从韩国盗窃了一种新型武器（DC8）的铀原料球和手提装置，并把这件超级武器带到了香港准备进行地下武器交易。此事一时间激起千层浪，香港方面、中国大陆、韩国、美国以及中东等等各股正邪势力纷纷将目光锁定香港，并将香港作为国际外交关系角力的战场。由张家辉饰演的重案组李sir作为解决此次事件的危机小组组长，找到身为物理核泄漏专家的肇志仁教授（张学友 饰），请他作为顾问对此事进行协助。而韩国方面为了找回丢失的武器，派出了情报院专家崔民浩（池珍熙 饰）、以及优秀特工朴宇哲（崔始源饰）前往香港参与到此次事件的解决当中。尖沙咀剿匪行动成功截获了丢失的DC8，然而就在大家以为危机终于解除，就要将武器交由崔民浩带回韩国时，中国大陆的情报安全高级官员宋鞍（王学圻 饰）突然出现，阻止了香港方面要将DC8交给韩国带走的计划，将DC8强行留在了香港。香港、大陆、韩国、美国、中东，正派以及反派，警察以及匪徒，全部围绕着这个超级武器，展开了武力以及智力上的较量……
本片从一枚大规模杀伤性武器的失窃说起，掺杂进韩国、中国大陆、香港、美国乃至中东等等各股国际势力的角力，这就意味着，普通的打击犯罪、维护社会治安已经满足不了导演的野心了。风云际会、波诡云谲的国际政治舞台才是导演理想中的电影背景。
从各个重要人物的登场，几个国家、多个地点的转换，以及开场近半个小时令观众摸不着边的故设悬念的台词便可以看出，导演仿佛时刻在向观众展示：我格局大，我立意高，我很国际化，并且我的剧情错综复杂三句两句说不清楚……
果然到最终，导演也没有将他们心目中这个错综复杂的故事给讲清楚。我所指的没讲清楚，并不是说观众看不懂这个故事，而是，导演的功力始终还没有深厚到能将他们心目中那个瞬息万变、风起云涌的国际政治战场成功地树立在观众面前。观众所看到的，是几乎通篇故作高深、点到即止的对话，是刻意营造的大格局场面，是人物略显拉风做状的出场方式。
质量上乘的港式警匪片中，基本没有愚蠢弱势的反派角色，正反双方往往势均力敌，在一系列极具戏剧张力和视觉冲击的斗智斗勇中让观众看得无比地紧张刺激酣畅淋漓。
本片中也有一个牛逼的反派——赤道。赤道被设定为能成功潜入日本皇宫盗走天皇宝物并且成功组织策划多项震惊世界的军火交易的反派大boss，在电影中则必须有一个能与之相对抗的正方人物或者力量，这个故事的走向才能精彩纷呈、吸引观众。然而很遗憾的是，本片对于反派大boss赤道的塑造可以称得上差强人意，而对于正派力量的塑造则明显有些失败了。
从人物的设定和剧情的走向看，由张家辉所率领的香港警务力量以及由池珍熙所代表的韩国方面的力量，都不可能成为这个唯一能与赤道抗衡的正派力量，这两方在影片中更多地只是充当执行人员的身份，有点像是赤道身边的两个信使，是赤道的左膀右臂，但却不能替代赤道本人。而真正能与赤道相抗衡的，是代表着大陆力量的宋总（王学圻饰演）。这点从宋总每次出场的极力造势，以及实力派演员王学圻努力给人物所添加的强大气场就可以看出。这个宋总一出现，就给了危机小组的人强烈的压迫感和震慑力（似乎怕观众看不懂，导演特意通过教授的口表达出了危机小组的成员在宋总到来前后的转变），但是很可惜的是，这样的压迫感和震慑力只停留在了表面。整部影片几乎没有展现宋总（也就是中国大陆）强大能力的有力情节出现，一开始不带武器专家，到事态发展到紧急时候想着要从北京调专家了，却又让这批属于国家顶尖人才的武器专家被轻轻松松地团灭了，这些情节更是证明了宋总一方的愚蠢和不明智。而剧本分配给宋总的台词更是单薄和故作高深得令人发指，无论李sir甚至观众如何不理解他那莫名其妙的行为，他全程都是一副“我不说”“我就是不说”“你级别太低了，我怎么可能跟你说”的样子，叫人又是莫名，又是气愤。
不过，虽然对于本片有着这样那样的不满和遗憾，但是在我看来本片在整个五一档甚至15年至今的所有国产影片中，都算是一缕清风了。
全片除了个别群众演员，几乎没有任何演员的演技拖后腿。每个演员都将各自分配到的台词、戏份发挥得诚意十足，并尽可能地在剧本范围内展现角色应有的魅力。
片中掺杂了大量韩国演员的戏份，但是却没有给整部片子造成撕裂和违和的感觉。几名韩国演员的表现也是可圈可点。有我很喜欢的《传闻中的七公主》的雪七，有《蓝色生死恋》中恩熙的妈妈。池珍熙实力派演员就不用说了。至于崔始源，我想要特别说一下。在中韩文化处于蜜月期的现在，几乎半数电影中加入了韩国人的身影，比如《露水红颜》郑智薰、《第三种爱情》宋承宪、《爱我就陪我看电影》金范等，而除《赤道》以外，崔始源也在年初的《天将雄师》中扮演过重要配角。不知道大家知不知道，崔始源是原韩国人气团体SJ的成员，妥妥的人气偶像明星毋庸置疑，而他现在所走的路线，却让人感觉到，他是在努力摆脱偶像包袱，在向一名真正的演员进发。虽然只是担任配角，但在《天将雄师》以及《赤道》这样的影片中担任重要配角，并且还能分配到不少打戏、和不少中国实力派影星对戏，这样的经历对于他来说是大有益处的。他和池珍熙两人在片中的表演，想必能消减不少中国观众对韩国演员固有的娘炮印象。如果他能坚持在这条路上走下去，从偶像小生彻底转型为银幕硬汉，他的演艺生涯才会更加长久。
至于张家辉张学友的表现，我个人还是觉得很满意的，两人的演技看得出来完全可以负荷住各自的角色，倒是张震这次让我有小小的失望，无功无过无惊喜的感觉，其实我觉得他可以表现得更好。
其实在影片开头尖沙咀的一场场面火爆、节奏明快的警匪枪战戏后，我心里一直在隐隐期待着，导演能把《赤道》拍成一部罗曼司式的警匪片。
英国小说家戴维洛奇在他的小说《小世界》中借一个角色之口说出，对比史诗与悲剧，罗曼斯有着不同的结构方式，它不只有一个高潮，而是有许多高潮，文本的愉悦一次接着一次，一旦主人公命运中的一个危机解除，新的危机又会出现，一旦上一个谜题解开，又会出现一个新的谜题，一旦一个冒险结束，新的冒险又重新开始，最伟大和最典型的罗曼司，通常没有结局，它们只在作家耗尽了精力的时候才结束。
在观影《赤道》时，也有这么点罗曼司的意思。
一开始香港面临足以整个毁灭的危机，到尖沙咀一场激烈的警匪枪战，夺回了DC8并且韩国专家开启了安全模式后，观众终于得以松口气。然而事情还远远没有结束，冒险也还远远没有停止。宋总的出现，将这个足以毁灭香港的大危机又留了下来，观众的心随即又悬了起来；李彦明前往澳门抓住了赤道的信使之一，最后在押解前往交易时又被其跑掉；DC8发生了危险的核泄漏，却又由崔民浩亲口确认泄露只是教授帮助他们将DC8顺利送回韩国的障眼法；崔民浩带着DC8来到码头以为终于能顺利送回韩国时，却又发现中了诡计，被赤道派人伏击，不仅抢去了DC8还搭上了特工朴宇哲一条命……观众的心就这么跟着情节起起伏伏，以为终于可以松口气了，却又立刻被情势的急转直下绷紧了神经。这种观影体验在片末时得到了再一次的加强：宋总在日本京东的列车上找到了赤道，并坐到了他的对面，告诉他，他的两名信使已经被抓了，而他，也难逃被抓的命运。当观众以为终是邪不压正的时候，赤道则气定神闲笑笑，以启动DC8要挟宋鞍放了他。
“善守者，敌不知其所攻；善攻者，敌不知其所守……”
导演告诉观众，跟赤道的战争这才刚刚开始……
虽然因为导演的能力以及剧本的质量问题，本片在追求格局高大的时候丢失了一些能真正牵引人心的东西，悬念的设置和情节的转折显得浅显、刻意了些，但是能看得出导演在警匪片这一已趋成熟稳定的类型片上寻求突破的努力和诚意。
希望两位优秀的导演，能够继往开来，传承港式警匪片的优点，开创警匪片的新局面。我想，广大警匪片爱好者也会抱着期望，走进影院继续给予支持。
最后，国产3D正属于并将很长一段时间属于鸡肋一般的存在。

当年看过《寒战》，眼前一亮，满心惊喜，大书特书梁陆是香港电影、最起码警匪片类型的新希望，并把他们与麦庄相提并论。现在看来，要做一回非君子，收回这话了。《赤道》实在令人失望透顶，无论是过程，还是那个万夫所指的结局。

不过说起来，上述两对搭档导演之间，倒存在创作特征上的可比性。简单归纳，麦庄擅长写失控，梁陆热衷拍控制，麦庄强调的是体制有漏洞、敌不过人性黑暗莫测，梁陆推崇的是体制稳固、能遏制人的不可靠性。

麦庄的作品，往往开头波澜不惊，给人一切尽在掌握的错觉，随后慢慢滑向失控未知的边缘，成名作《无间道》，讲的是两名风华正茂的卧底，各自逐渐沦陷在无法自控的人生，《窃听风云》系列，都有一个好景在望的开局，随着不可预知的因素冲击，形势岌岌可危，情节也随之高潮迭起。

梁陆的剧作，正好相反。开局就是混乱，着重讲述体制如何发挥效用，消弭混乱。《寒战》是个典型的正面例子，一开始毫无铺垫，就是冲锋车失踪，局势紧张无比，随后执法部门的体制对外进行侦查，对内执行净化，一批高素质前线警员的竭尽所能，危机顺利化解，生动展示了一个成熟的体制面对威胁的应对方式，一举提升了观众对制度健全的信心，全片也显得非常有宣导意义。

当年看《寒战》，最让我印象深刻的是，梁陆表现出对制度和程序的高度信任，对专业化的极度崇敬，以至于他们有胆量摒弃传统警匪片的两大传统。第一，他们从既定程序暴露凶手（顺着现场物证一查，立刻暴露了彭于晏），丝毫不玩神奇解谜，第二，主角都是文职，极少亲身动武，以动作片外壳包装了一个斗智的政治故事。都是颇为难能可贵的创举。

但如此反常规的处理，也遭致了负面效应。《寒战》描写的对象高度精英职业化，叙事手法并没有与之匹配的流畅，犯了年轻教师常犯的错误：没有做出足够的解释，仅仅点到为止，认为观众一定能对职务、警例、规程一目了然。当年有不少影评吐槽，他们只是茫然的被剧情牵着鼻子走，对微言大义的信息并不清楚。

《寒战》质量上乘，但并不卖座。梁陆不够贴近大众，显得太高冷，是问题之一。他们致力于在《赤道》修正这一毛病，做得非常明显——台词说的很透，加了许多抒情戏，节奏更为舒缓，最显著的是每一个转场之前都会有几秒钟的回味余地。如果说《寒战》是港版《24小时》，那么《赤道》就是港版《双面女间谍》，时间地理跨度更大，更有传奇色彩，也更富人情味。

但要做到这一点，就意味着就不能只写控制，也要写失控。故事将格局拓展到整个东北亚，牵涉大陆、香港、韩国、中东多方势力，还有欧美情报部门暗中搅局。国际谍报战没有统一的体制规范，所以此次的危机，无法依靠单个体制发挥效用来解决。《赤道》的开头半小时延续了《寒战》的剧作，讲述联合执法小组如何挫败一起核武器交易，等到王学圻出场，故事便奔着麦庄的“失控”而去。

梁陆放弃了所长，也暴露出最大的软肋，成色一落千丈。在《赤道》中，我们看到了角色变幻莫测的脾性，智商忽高忽低的办案人员，数不清的百密一疏和随意窜出来的卧底，若说是无厘头喜剧片，这样的设定倒也可以接受，但影片仍崩紧了营造一种千钧一发高智商对决的严肃感，就生生幻化成一出荒诞剧。而且枪战武斗，也是开场不久的尖沙咀一场规模最大，气势最足，之后都有点审美疲劳。文戏武戏全面呈下滑趋势，观感非常不佳。

梁陆就像一个模范三好学生，熟悉体制内的控制，却对体制外的混乱所知甚少。让他写一篇班级和谐，人人刻苦学习，力争上游，仅有的坏学生也被感化“教练我要打篮球”的作文，自然是驾轻就熟，信手拈来。然而，要他写混混学生为主角，旷课逃学，拉帮结伙，打架斗殴，早恋早孕故事，顿时捉襟见肘，只能靠胡编乱造，不可避免失去了真实性。《赤道》的后一个半小时，被笼罩在牵强附会中，为了“一波三折”，不断推翻建构起来的逻辑，改来改去，连个像样的高潮都无法呈现，结局竟直接太监了。“与赤道的战争，才刚刚开始”，刚刚开始好意思收我们全额票价？回水！

影片借王学圻所饰的情报高官之口，肯定了香港作为“远东情报中心”的头衔，逆反了《寒战》中刘德华所说“香港是亚洲最安全的城市”。龙蛇混杂，明争暗斗，黑暗交易和枪炮火并连连，“最安全”肯定是痴人说梦了。即使在《环太平洋》，《变4》中看到香港屡遭毁灭，也从没《赤道》这样给人强烈的不安全感。敌人强大不可怕，可怕的是执法精英竟被写成一群酒囊饭袋。在香港这个广阔的国际情报战场上，市民的保护者是这样让人心冷的素质，香港不愧为亚洲最不安全的城市。（文/方聿南）

原名“赤盗”，而不得已改成“赤道”，就好理解了。赤盗也好赤道也罢，在最初以为是杀手张震后来亮明是物理教授大咖张学友，估计到下一部就要反转了，赤盗还是张震，而且是代表北京的宋先生王学圻的一张牌。你泥中有我我泥中有你嘛。想想“赤”在我党语境里有多么崇高的政治地位，就可以理解张震暂时不能暴露了。北京要靠张震来端掉地下军火交易，还心头肉香港一个真正的“最安全的地方”，保证东北亚的核平衡，所以张震才是最终扛下去的“赤色大盗”。
在和澳门老干妈秀温情的时候，其实也可以点明“赤盗”的身份。澳门那么亲内地，往来军火哪有瞒过保利集团之眼的。
嗯，所有干儿纸里只有张震记得给老干妈胃药的。

主创本来想下一盘大旗，但在香港弹丸之地，就是没有大眼界。影片中那些阿SIR还自以为是盘菜。其实妥妥硬伤。
须知凡涉及核，必然上升到大战略的国家层面。如果真实发生了类似南棒便携弹事件，必然像宋先生说的，根本就轮不到你香港什么事了。别说驻港部队，高达也能分分钟集结到位的。

   《赤道》这部电影演到一半的时候，俺一直觉得王学圻最后要露出本来面目，用句香港警匪片常见的话来形容要“反水”。但又觉得如果他是最后反派的话这电影水准也太一般了，一猜一个准啊，感到这个角色内涵远不止表面这些。等看到最后发现果然如此，一个开放式的结局值得细细品味，返回头来在来审视全部出场角色，就会发现其地位和电影中扮演的功能。

 

   以下部分只剧透了王学圻不是反派而已，其余部分没有涉及。

 

   先来说结尾，这个开放式的结局够让人喝一壶的了，开放性结局设定符合情理，将所有的冲突点汇聚一刻，然后突然松开，所有的角色关系瞬间崩塌，这个设定在西方电影其实很常见，其实有点像银河映像，不像《无间道》那样的堕入无间，而留给观众无限的思想空间，电影最后两位主要角色最后到底是一叶蔽之还是大彻大悟，典型的开放式结局。很显然电影最后一段字幕是可以加上去的，因为要过审嘛，可实际上电影不会拍续集，结局就是这样，当然这样的做法很冒险，但这样反转的尝试很是值得鼓励。但只有这样才能产生更大的思考空间，因为电影用这个角色，可以让观众去重新审视《赤道》的故事，片中几位角色在处理事件时每个人都犯了错误，都输给了自己判断，最终被幕后大boss玩的团团转。该片其实打破了传统警匪片的格局，几个角色其实比较脸谱化，但该片就是要证明，这些脸谱化的角色，常规的判断在本片中行不通。

 

   让我们来从结尾逆推王学圻在片中功能，他的言行在宏观方向的逻辑性。

 

   从故事层面来说，《赤道》又比《寒战》要复杂很多，从后者的双方势力升级到三方，同样是群戏但角色更多，香港、内地、韩国三方势力，围绕着一件大杀器是否该被运出香港展开了三方斡旋，在所出场的几个角色在事件中扮演的角色比较复杂，张学友的立场是要让武器立刻运出香港，而王学圻则是让武器暂时留在香港，通过外交手段斡旋，张家辉和余文乐作为香港警察，在对待武器方面持保留意见，他们的主要任务则是要抓住漏网的赤道。而韩方池珍熙与崔始源是带任务来的，目的就是把武器安全运出香港，他们在其中扮演了墙头草的角色，同时还负责地下情报来源，推进电影故事走向。这就是《赤道》中几方人物势力，该片追求功能性角色，人物各司其职。

 

   作为一个足以毁灭香港的超级武器，在香港交易时被警方获取，按照常理应该尽快由韩方代表护送离岗，走得越快越好，毕竟谁也不想身边守个定时炸弹，一旦出了问题谁也担当不起。这时候王学圻出现了，电影没有交代其身份，只是说他是来自内地，他的出现是为了阻止武器离开香港，这个举动就让人生疑。为什么不让一部毁灭性武器离开？其本身的说辞也是含糊不清，王学圻用了冠冕堂皇的方式来解释，包括外交手段，国与国之间的对接，其功能有点类似外交部发言人的那套话，都把理由往大了说，自然其根据显得有些站不住脚。

 

   不让武器离港是有原因的，这是从电影的结局得出的结局。本片的导演梁乐民与陆剑青从《寒战》中就一直在强调两点，也可以理解为他们擅长的编剧手法：其一贯彻香港是全亚洲最安全的城市这个梗，其二便是群戏演员当中必有内鬼。所以王学圻的出发点是在这里。这个角色深藏不露，但比其他几位主要角色突出的一点就是这位老同志用怀疑一切的眼光去审视整个事件。

 

  首先，武器在香港交易，这个风声被提前暴露，从而引发一场枪林弹雨，试想一下这么重要的交易为什么会闹得满城风雨，为什么港方韩方都知道地点，显然这是地下情报交易搞的鬼，有人提前把消息泄露给警方，处于怎么的目的暂且不提，但核武器交易被这么轻易的泄露，里面肯定有文章。其次，在这场交火中，最关键的人物张震漏网，后者肯定还在盯着武器。所谓有来就有往，有人把消息提前泄露给警方，那么关于武器什么时候离港的消息很有可能纸里包不住火。届时张震很有可能半路截杀。这就是王学圻的动机。

 

  然而他更深一层的目的就是怀疑有内鬼，在片中他与张学友饰演的武器专家针锋相对，他由于身份的特殊，并没有将这个话题打开，而是采用折中的方式，用官方口径安抚后者。可以王学圻的到来推动了电影故事的发展，才有了电影后半段地上部分的猫鼠游戏和地下情报的暗涌波涛。然而人算不如天算，一起策划好的“意外”事件这是谁也没有想到的。武器半路上真的出了差错，证明王学圻之前的怀疑是正确的。

 

   不过所谓“百密一疏”，电影的结尾就是给了这个老谋深算的王学圻将了一军。本着怀疑一切的态度，王学圻却只是在怀疑与自己不同阵营的一方，却没有怀疑自己方面的问题。所以说这部电影之所以定位这样的结局，就是让观众知道，在这起突发性事件中，每个人都犯了错误，有人的是过于相信他人，有的是则是为了自己的利益，就连老辣的王学圻都晚节不保。

 

   作为知名老戏骨，王学圻在演绎这个角色自然不在话下，有气场演技上佳，这里不再赘述。其实整部电影编导就是一直在误导观众，尤其是在王学圻这个角色身上，一直在往反派的层面上引导，等到最后真相大白的时候，发现这个角色才是所有角色中最具逻辑性思维的，一言一行就像排兵布阵一样，运筹帷幄之中，但家贼难防已经无力挽回。

有很多觀眾認為《赤道》是一部「不完整」的電影，是一部刻意留「尾巴」等續集再講的電影，是一部接近2小時的長篇預告片……但我覺得這其中的一些「認定」是受到傳統動作片的「熏陶」所致——即電影要消滅到「反派」（或者至少是一個重要「反派」），才能夠完結。然而，《赤道》跟《The Usual Suspects》之類的電影有些相似，它的結局是要揭露最終的「反派」，而非要打敗這個「反派」，你需帶著看懸疑片的心態來看《赤道》，才會發現其中的「樂趣」。

電影《赤道》其實將最終反派「隱藏」得很好，它的設定，就是要引導觀眾去懷疑這班角色中的每一個人（除了開始不久就知道的兩個反派）。影片其中的一個成功之處，是令到一個專權獨斷的反面色彩人物（王學圻飾），去演所謂正派的人物，但他從頭到尾都不會博得觀眾的好感；相反，第一個出場的反派人物（張震飾），就被安排了一段頗溫情的、凸顯其人性的戲份（他幫在澳門的乾媽買胃藥），並跟之後李Sir對這位乾媽無情的、冷漠的表演，形成了鮮明對比。

由「影帝」張家輝飾演的這位李Sir，很明顯帶著「黑警」的特質，當他被「赤道」的一個信差（文詠珊飾）打傷之後，卻報復性地對她踢多一腳，並且於跟著審問的一幕內頗為殘忍地對待這信差，以及再之後李Sir跟手下說到不需按指引開槍的細節，都仿佛是舊年香港警察種種「暴行」的一個縮影（他們雖然被市民辱罵過，但卻以過度的暴力地對待市民和被捕的示威者）；至於李Sir詢問這女信差的過程中，鏡頭特意切換到教授肇志仁的帶點不滿之表情，又為後面的情節作出鋪墊，並且又帶著導演對警方這些行為進行表態的雙重含義。

電影《赤道》涉及了中國的外交關係，和當前香港的政局，像片內提到的要按《基本法》辦事，會令人聯繫到「普選」不能脫離《基本法》之類的固執堅持，還有大陸調查局的插手，都很可能在影射中國對香港真普選實行的阻撓。片中由張學友飾演的教授，如學界的代表，他家門口貼著的反核標語，又讓觀眾一下子回想到金鐘等佔領區內的情境。這一臉正氣的教授，其實在勾結外國勢力，跟中方作對，香港今天如此混亂的局面，正是大陸政府、外國勢力、以及失掉民心的港府和警隊（電影有諷刺香港海關、消防、醫療等官員和警隊「一哥」的對白），所共同造成！而那枚被中方要求留在香港的超級武器，好比一個政治籌碼（香港其實是一個「跳板」，真正「交戰」雙方，是重返亞洲的美國和總要防範外國勢力的中國），它作為一個電影符號，寓意著在這幾方勢力對弈下所導致的港民怨氣，隨時都會爆發！

另外，片中刻意渲染的韓國人之愛國情操，和港人、大陸人是否對國家去「愛」，起到了反襯式的作用。當大陸調查局的宋總對著他的女助理說到：「善攻者，敵不知其所守；善守者，敵不知其所攻」，殊不知他疏於防範的地方，剛好就是他的女助理！電影《赤道》在最後提到了「信任」的重要性，然而於此時局之下，港人對政府、mainland的不信任，或是mainland內部發生的爭權、出賣和內鬥狀況，都令到一些危機很難被解除，也令到所謂的和諧、穩定、共贏之方案，難以地實現。

拍了《寒戰》的梁樂民和陸劍青，於《赤道》裡面表露出更大的野心，和更明顯的政治影射，他們如舊年《紅van》中的陳果一樣，都試圖打破某種類型片的限制，對當前的政治形勢作出自己的回應（個人覺得梁陸兩位處理群戲的手法比陳果的《紅van》要好）。儘管我認為《赤道》的缺點和《寒戰》相若——電影的劇本和有關角色之塑造仍是有不少改進的空間，可它對本土化的議題，以及對俱有國際化的視野和賣相包裝的結合嘗試（這是它價值之所在），的確值得我們給予更多的鼓勵。